2023
Lure et Compagnie

71es Rencontres internationales de Lure Semaine de culture graphique du 20 au 26 août 2023

Rencontrer, c’est faire l’expérience de l’altérité et y trouver du commun. La question est aussi humaine que typographique ! L’alphabet est une aventure collective, tendu entre l’expression de la singularité de chaque lettre et une quête éternelle d’homogénéité, entre expressivité et lisibilité. Semblables aux lettres, chacun de nous a son caractère. Par assemblage, nous formons des syllabes complexes, parfois dissonantes, le plus souvent chantantes, et peu à peu, un sens se dessine.

Derrière chaque membre des Rencontres de Lure se cachent des familles
professionnelles, universitaires, militantes ou amicales… En 2022,
nous nous sommes retrouvés pour célébrer notre histoire spécifique.
Pour cette 71e édition, explorons nos mondes connexes, resituons Lure
dans son voisinage immédiat : géographique, intellectuel et de métier.

Comment, d’une juxtaposition de je, former un nous ? Que produisent,
collectivement, nos différences ? Que pouvons-nous faire ensemble ?
Conférences et unconferences, ateliers, tables rondes et pecha-kucha…
nous expérimenterons différents modes de rencontre et chacun est convié
à apporter sa pierre à l’édifice.

Du 20 au 26 août 2023, rencontrons-nous, sous le soleil de Lurs,
en Provence. Ensemble, imaginons le futur des Rencontres !


Le programme de la semaine de culture graphique est en cours d’élaboration. En attendant surveillez les réseaux sociaux et notre site internet qui annonceront prochainement les intervenant•e•s de cet été.


Modalités et inscriptions

Vous n’êtes jamais venus aux Rencontres de Lure ? Pour tout savoir c’est ici.

Les intervenants

# Expo Pierre Di Sciullo

J'entends des voix

Du 20 au 26 août, Salle des Pénitents, Lurs
J’entends des voix
Exposition de Pierre Di Sciullo, conçue en partenariat avec l’Université de Nîmes, scénographie concue par Alexandre Pavard et les étudiants de la licence design avec la participation de Lucile Haute et Maud Guerche avec le soutien de la DRAC Provence Alpes-Côte d’Azur.


> Site de la licence Design de l’université de Nîmes
> Site Pierre Di Sciullo


Chaque matin Michel Balmont, adhérent de longue date et Nicolas Balaine, graphiste introduiront la journée en animant le feuilleton.


> Site de Nicolas Balaine

# Anne Dujin

Faire revue, une aventure collective. Esprit, 1932-2023

Anne Dujin est rédactrice en chef de la revue Esprit depuis 2020. Elle est également poète. Son dernier recueil L’Ombre des heures, est paru aux éditions de l’Herbe qui tremble en 2019.

Marquée par la personnalité de son fondateur, Emmanuel Mounier, Esprit fut d’emblée une aventure collective. Comment être fidèle à un héritage, en le réinventant pour chaque époque ? Comment dire « nous », en restant ouvert au débat ? Cette double préoccupation parcourt les 90 ans d’histoire de la revue.


> Site de la revue Esprit


Dumpling Books est une maison d’édition indépendante basée à Paris. Elle se concentre sur les arts visuels et s’attache à créer des publications en étroite collaboration avec des artistes, des designers et des auteurs. Dumpling Books a été fondée par le studio de design graphique Kiösk (Elsa Aupetit & Martin Plagnol).

> Site de Dumpling Books


# Fabrication Maison

PASSAGES EN IMAGES

En travaillant avec des chorégraphes et metteurs en scènes, nous avons cultivé l’art de dessiner ensemble des projets où chacun trouve sa place. Nous ne proposons pas des exercices mais des protocoles, pas d’interrogations écrites mais plutôt une pratique de l’interrogation visuelle.Nous travaillons sur le voir et le faire savoir, pas sur le savoir. Les passeurs d’images vont à la rencontre des habitants. L’important n’est pas le but mais notre manière de cheminer, de dessiner.


> Site de Fabrication Maison


# Julie Janet

Forme et fonction des caractères au delà des mots

Incurable curieuse, Julie Janet aborde le dessin de caractère par la sociologie, en mélangeant les
genres et les références. La véritable nature des connotations des polices de caractères est l’un des sujets controversés
de la typographie. Julie propose une plongée profonde dans l’expressivité des formes, à la recherche d’une explication de la différence qu’il y a à pousser les courbes de Bézier dans un sens ou un autre.


# Fanzines et microédition

formes graphiques des engagements contemporains

Le fanzine a une histoire indissociable d’éléments techniques (photocopieur) et culturels (mouvement punk, autonomie, liberté d’expression). Considéré dans une perspective historique — au risque de la fétichisation —, il est l’artefact témoin d’un moment culturel passé. Pour nombrent de graphistes et artistes (confirmés ou en formation) qui s’en emparent, il est le support d’expérimentations formelles débridées. Il demeure le moyen de communication situé et engagé que mobilisent des groupes aux affinités convergentes pour faire circuler des informations. Entre conservatisme et renouvellement de ses outils et techniques, les devenirs contemporains du fanzine balayent divers domaines, depuis la microédition artistique jusqu’à la communication féministe et engagée. Cette table ronde se propose de faire état de l’actualité de
la microédition imprimée en mobilisant ces différentes perspectives.

participant·es :

Élise Goutagny est doctorante en design graphique. Elle étudie les pratiques et modes d’expression des féminismes contemporains à partir d’un corpus mixte réunissant fanzines, collages et posts Instagram.

> Site d’Élise Goutagny


Quentin Juhel est designer graphique. Il utilise des outils outils libres ou open source. Il enseigne à l’ESAD•Valence et a cofondé la Bibliothèque web-to-print. Il est membre des collectifs PrePostPrint, Atelier Téméraire, Velvetyne.

> Site de Quentin Juhel


Antoine Lefebvre a consacré sa thèse à l’édition comme pratique artistique alternative. Il publie ARTZINES, dédié à l’autoédition contemporaine. Il est enseignant-chercheur en design à l’Université de Nîmes.

> Site d’Antoine Lefebvre


modération : Lucile Haute est artiste, enseignante et chercheuse à l’Université de Nîmes et à l’École des Arts Décoratifs de Paris. Elle a étudié les devenirs numériques du livre et de l’édition et fondé la Bibliothèque web-to-print.

> Site de Lucile Haute


# Eugénie Bidaut

SOUS LES PAILLETTES LA RAGE

Eugénie Bidaut est une graphiste et dessinatrice de caractères basée à Bruxelles.
Membre de la collective Bye Bye Binary, elle travaille principalement pour et avec
des structures culturelles et militantes. Elle enseigne la typographie à l’ESA Saint-
Luc et à l’ArBA.

Mon intervention portera sur le rôle du design graphique et de la typographie dans
le militantisme et les publications queer. Comment ces savoir-faire sont-ils
mobilisés pour rendre visibles et lisibles les textes et les vécus de personnes
minorisées. Il s’agira d’une présentation située à partir de mes travaux de
recherche et de ma propre pratique.


> Site d’Eugénie Bidaut


# Food & film

Dînons à la chancellerie en regardant une programmation de films composites

C’est une programmation de films composites : ethnologie, archive, art, animation, érotique, vidéo Youtube, clip, publicité, vidéo amateur en fiction, documentaire et expérimental autour d’une thématique AVEC une proposition culinaire servie pendant la séance. Le collectif Les Froufrous de Lilith par Camille Zéhenne et Bulle Meignan en collaboration avec Wanda Rivière pour la préparation culinaire organiseront une projection dans la chancellerie.


> Site de Food & Film

Depuis 2016, le food&film a lieu tous les mois, principalement à DOC, artist runspace du 19e arrondissement mais aussi dans d’autres lieux au grès des invitations : Cinéma Utopia de Bordeaux, École nationale supérieure des Arts décoratifs, Centre culturel international de Cerisy, La Gaîté lyrique etc.


Né à Alger. Vit et travaille à Marseille. Walid Bouchouchi fonde le studio Akakir à Paris en 2016.
Il assuredes missions de direction artistique et de graphisme. Créant des ponts entre différents systèmes
d’expression graphiques, il élabore un langage visuel multilingue et multi-scriptural.

Fono-Type est le fruit d’une réflexion sur la pluralité de la langue parlée algérienne, et leur transcription. En effet, à l’oral les Algériens s’expriment dans un dialecte mêlant plusieurs langues, les trois principales étant l’arabe, le français et le tamazight, mais à l’écrit les alphabets latin, arabe et tifinagh restent distincts.


> Site du studio Akakir


# Loraine Furter & Estelle Djop

Chercher de nouveaux soleils. Défaire les canons et les pratiques hégémoniques dans le champ du design graphique

Loraine Furter est une graphiste et chercheuse intéressée par des récits, pratiques, outils et formes graphiques et d’édition qui proposent des alternatives subversives, enragées et pleines d’amour.

Estelle Pom est graphiste à son compte et maquettiste dans la BD. Elle papillonne de collectif en collectif pour co-organiser des événements autogestionnaires et nourrir une pratique d’autrice mêlant texte et image.

« Chercher de nouveaux soleils… » est une réflexion non-exhaustive et toujours en construction interrogeant le
canon graphique Euro-centré et ses violences symboliques, à travers un partage d’expériences et de ressources
permettant de regarder vers d’autres horizons ☼


> Compte insta d’Estelle Pom
> Site de Loraine Furter


# Jef Klak

Revue collective

Jef Klak, c’est un collectif qui fabrique une revue, un disque de création sonore et un site
internet. L’objectif ? Ne pas redire. Aller chercher du politique là où il se terre, accueillir
de nouveaux langages, mélanger les styles… Aussi avons-nous choisi la contrainte, le
jeu pour point de départ. Une comptine sert de fil conducteur à Jef Klak : chaque
numéro a un thème dans l’ordre de Trois p’tits chats – Marabout, Bout d’ficelle, Selle de
ch’val, Ch’val de course, etc.


> Site de Jef Klak


# Pi Nguyen

La Monnaie Libre

Pi Nguyen est un utilisateur passionné et engagé de la Monnaie Libre, installé à Toulouse où la monnaie se développe avec succès. En tant que fondateur d’Axiom Team, il soutient et finance activement le développement de ce projet économique novateur et plein d’espoir.

La Monnaie Libre est un système économique équitable et durable qui met l’humain et les générations futures au cœur de son fonctionnement. La Ğ1 (la “June”), première monnaie libre, repose sur une blockchain écologique et incarne une expérience citoyenne solidaire, voire révolutionnaire.


> Site de Monnaie libre


# Vivien Gorse

Chasse-Partie

Vivien Gorse est designer graphique, spécialisé dans la lettre, il est directeur artistique de Pépite, studio qu’il a fondé en 2017. Il est également enseignant en design à l’université Toulouse Jean Jaurès.

Pépite, entité toulousaine mutante, depuis 2015, du collectif artistique vers le studio
de design, se résume comme un équipage de flibustier.e.s. Vivien Gorse, son cofondateur,
viendra faire état de leurs projets notamment typographiques, systèmes graphiques et de leur
festival dédié aux cultures des images.


> Site du studio Pépite


# Framasoft

Des Livres en Communs : comment bousculer les codes de l'édition ?

Framasoft est une association d’éducation populaire, un groupe d’ami⋅es convaincu⋅es qu’un monde numérique émancipateur est possible, persuadé⋅es qu’il adviendra grâce à des action concrètes sur le terrain et en ligne avec vous et pour vous ! Fondée en 2004, Framasoft agit pour contribuer à une société empreinte de justice sociale où le numérique permet aux humain·es de s’émanciper, à contre-courant des imaginaires du capitalisme de surveillance.

Bourse aux autrices et auteurs en amont de l’écriture, licence libre et publication numérique : Des Livres en Communs, la nouvelle maison d’édition de l’association Framasoft, chamboule les codes de l’édition. Partage d’expérience sur ce projet héritier de Framabook.


> Site de Framasoft


# Pecha Kucha

Présentez un sujet, un projet, sous forme Pecha Kucha !

Pecha kucha, expression japonaise (ぺちゃくちゃ) pouvant se traduire par « son de la conversation » ou « bavardage », désigne par extension un format de présentation synchronisant un propos oral à la projection de 20 diapositivesse succédant toutes les 20 secondes (de préférence sans effets d’animation). La présentation dure ainsi exactement 6 minutes et 40 secondes.

Faisons chacun d’entre-nous un Pecha Kucha vendredi après-midi !


Envoyez votre PDF, votre diaporama !